大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于游戏动画师相关资讯资源的问题，于是小编就整理了4个相关介绍游戏动画师相关资讯***的解答，让我们一起看看吧。
如何看待动画《鬼灭之刃》19话“一集封神”？你如何评价？
上周，作为半年番在b站播出的《鬼灭之刃》已经更新到19话，关于鬼灭之刃最多的话题也是围绕这一集展开，而这集的播出，更是让此番评分从9.5分上涨到9.7分。虽说鬼灭自播出以来，口碑一直不低，但离“神作”似乎还差一点。但自上周更新后，《鬼灭之刃》第19话凭借其高水平作画和高能剧情被观众“一集封神”，因一集而将某部番封为神作是很少见的，但鬼灭之刃确实做到了。
在我看来，《鬼灭之刃》19话毋庸置疑是播出至今最精彩的一集。这集无一不体现出本动画扎实的原作基础、高水平作画、华丽的特效、豪华声优阵容和超神的BGM。用一句话总结：剧情紧凑、画面震撼、配乐动人，令人热泪盈眶。
高水平作画
《鬼灭之刃》19集所体现出来的，不仅仅是原画师的绘画水平，还有动画师的制作水平。一部动画，尤其是漫改番，画风和剧情的呈现需要动画师补“中间帧”以及制作组的平行工作。鬼灭自播出以来，作画全程在线，从没有出现作画崩坏的情况，尤其是19话的后半部分，基本上是观众吹捧的主要对象：激烈精彩的打斗场面并没有因其复杂而失去它本该所呈现给观众的效果，反而流畅地令人惊艳。
华丽的特效
《鬼灭之刃》在特效方面做得一直是相当到位的，炭治郎的“水之呼吸”和善逸的“雷之呼吸六连”也都是观众赞赏的对象。个人以为这点是动画组十分出色的地方，华丽的特效带给观众的，不仅仅是看番时的绝妙体验，更是看番时，情绪跟随情节的波动，此起彼伏。
高燃的剧情
剧情从来都是观众看番时议论的话题，一部没有内容的番剧，即使画面质量再高，人物角色再美型，也得不到观众的认可。《鬼灭之刃》的剧情从“那田蜘蛛山”副本开始才真正走向***，前面不过是铺垫、过渡。拿19话“火神”的后半部分来说，观众看到的是炭治郎除水之呼吸外、自己领会的火神神乐技能。从断刀到炭治郎对火神呼吸法的回忆再到斩断累的蛛丝、砍下其头颅，这一整个过程其实都是在见证炭治郎的成长。
实不相瞒，在看鬼灭19话时，心里总是想着“义勇师兄怎么还不来，快来救救炭炭啊……” 完全没想过炭治郎能凭借目前的实力与十二鬼月一较高下，可最终他做到了。无论结果炭治郎是否完全打败累，但这就足够了。从开始到现在，炭治郎的每次战斗从未退缩过，不能说在面对强劲敌人时毫不畏惧，但从未放弃。“纵使我与生俱灭，也要将恶鬼斩杀”，抱着如此信念作战的他，怎会轻言放弃？
令人惊艳的不止是高燃的战斗，其实还有一个“情”字。什么情？——坚不可摧、如火神舞般热烈又温柔的兄妹情。先前看了太多的男女爱情、父母与子女的亲情，很少能见到对兄妹情的刻画。鬼灭之刃却将“铁血兄妹情”刻画地淋漓尽致，炭治郎与祢豆子的兄妹情，是哥哥与妹妹之间互相保护、互相守护的一种双向感情。
于哥哥炭治郎而言，面对可爱的妹妹被敌人伤害时，纵使手中只有一把断刀，纵使面对斩不断的蛛丝，纵使陷入绝境，也要殊死搏斗。于妹妹祢豆子而言，纵使忍受切肤之痛，纵使被蛛丝束缚不可动弹，也要逼迫自己努力保持清醒，与哥哥并肩作战。
炭治郎和祢豆子都迫切想拥有消灭敌人、保护亲人的力量，在这样的情况下，面对异能的觉醒，我丝毫不觉得意外。人的潜力是无穷的，即使身处逆境，也有无限可能。所以，鬼灭之刃在剧情方面向观众传达了两个点，一是战斗的信念，包括善逸和伊之助；而是炭治郎与祢豆子斩不断的羁绊。
令人感动的配乐
鬼灭19话中的BGM无疑是目前出现过的集数中，最感动催泪的一首！记得上一次被BGM感动到的是炭治郎与锖兔师兄决斗的那次，而这次，直接让人热泪盈眶。配乐和剧情太搭了，给观众一种“量身定做”的感觉，就连原作者表示都被感动到了。个人以为，19话的BGM是被观众评价为“一集封神”的重要因素。在配乐中，我们能感受到的，是炭治郎一路走来的坚韧与艰辛，是兄妹二人一路相伴、互相守护的信念。一首成功的配乐，能够带动观众的情绪，扣人心弦，而《鬼灭之刃》19话中的BGM就是这样的存在。
作画、剧情、配乐，无论缺少哪一样，都会缺失一份惊艳、一份震撼，可以说，这三者构成了观众口中“神作”的必不可少的因素。《鬼灭之刃》19话“一集封神”，是观众对这一集发自内心的赞赏，也是我对它的评价。当然，往后的剧情只会更加精彩。
首先我想说，任何的成功都不是一蹴而就！《鬼灭之刃》能够凭借第19集封神，依靠的并不单单只是一集的表现！
鬼灭之刃，自四月以来开播就给人一次又一次的惊喜。咸鱼很早之前就在吹这部动漫了，但当时并没有吹的这么厉害，今天咸鱼要跟大家一起好好的吹一下这部动漫！
首先我的观点不会变，任何的成功都不是一蹴而就的。鬼灭之刃首先从OP和背景音乐、特效音乐、声优表现来讲都给人一种身临其境的感觉，咸鱼还经常玩梗说其是“声优之刃”，这一点其实没什么好说的，就是高水准。
然后就是咸鱼一直在吹的这部动漫的情感刻画
。有可能是这部作品本身的作者是个女性的原因，对于情感的刻画的程度和角色的心理活动描写细腻的程度简直登峰造极。
无论是碳治朗兄妹的羁绊，“鬼杀队”的意义，还是每一只鬼的夙愿。这部作品都通过精妙的演出和各种细节将这些原本很抽象的东西具现化了。(虽然看起来有点像是再给鬼“洗白”但是只是点破不说破的程度)
其次就是
这个十分精彩的“那田蜘蛛山”副本。正题的色彩基调就属于偏暗，给人一种深沉压抑的感觉。从开篇的鬼杀小队诡异的被击败，到蜘蛛母被打败，一直到打败下弦之五的蜘蛛弟弟，层层递进，一点一点的将观众的***和观感提升起来(这一点需要重新看一遍这一部分篇章才会有明显的体验。)
而后来的战斗场面的炫酷特效，和本来暗色系的色调产生强烈的反差。黑暗中的颜色，等于碳治朗兄妹绝望中的曙光。给人的视觉冲击和观感冲击是十分强大的。
然后在配合
各种的演出效果，特效，以及激动人心的剧情，这才造就了所谓“一集超神”的效果！
不过，咸鱼本人印象最深刻的镜头不是碳治朗怎么打败蜘蛛弟弟的。而是……
没错，是它……实在是太搞笑和鬼畜了，蜘蛛姐姐莫名的萌
我是动漫领域作者咸鱼，再次感谢邀请，关注我更多精彩动漫资讯等你来看！
原画行业，请问想要做原画师，怎么入行？
原画是指动画创作中一个场景动作之起始于终点的画面，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。换句话来说是指物体在运动过程中的关键动作，在电脑设计中也叫关键帧。随着游戏以及***行业的发展，原画慢慢地被归纳在CG行业之内。
随着电脑技术的普及以及网络的推广，当今越来越多的原画师把创作载体由纸张转移到电脑软件，结合视觉审美、绘画功底以及天马行空的想象力，运用软件优势创作出各种新奇的设计及绘画作品。
想要进入动画行业，成为一名职业的动画师/原画师，你需要经历以下几个阶段：
1. 美术基础和软件基础的学习阶段
想成为原画师，倘若没有美术基础和软件基础，那面对的困难可不止一点点。所以想要入门，首先就是要掌握软件的应用。很多绘画过程都是通过软件实现的，最常见的绘画软件有Photoshop、painter等等，选择一款学习并牢牢掌握，再多加练习提升自己的基本功，灵活运用，一些想法才有可能会实现。
2. 动画制作流程和规范训练
掌握基本的软件应用应对工作还远远不够，需要结合一些案例加以训练。想要完成一件出色的作品，就要有一定的构思和想象力，提出有建设性的想法，在软件中完美地实现它。
3. 项目实战训练
在实际工作中，大型的动画作品需要很多人来实现，并不是一个人凭借一己之力就能完成的，每个人只负责其中一部分。所以在学习过程中不要求全部都掌握，而是要选择一个做到精通。前期可以先从一些简单的入手，有了一定的积累，再[_a***_]。比如先临摹一些道具、场景，后期再练习人物的画法。
如果喜欢游戏原画这个行业，不要以为这是个短期之内就能学成的专业，要想成为优秀的原画师必须要有刻苦的训练以及真正的热爱。如果画技一般，可以考虑报名一个培训班，和更多有经验的人接触，可以了解到一些行业信息和就业资讯。
我觉得可以报个培训班学习一下，现在很多有名的画家都在网上开课。建议选择有名气的，多看以往学生的评价，毕竟学费也不少，能学到东西才是关键。学习完了画一些作品就可以应聘了，在工作中磨砺，一定会越来越好的。
这个要学的，不用考证书，原画师可以自己报个班，从化简单入门就额可以啦，学原画一般用到是coreldraw painter或者是Autodesk Maya。2个绘图软件都有它的特色,但绝对是超级3D绘图软件的首选软件!这个你可以看一下cg王氏，可以学的。往这方面发展也很不错。
原画行业，请问想要做原画师，怎么入行？
这个要学的，不用考证书，原画师可以自己报个班，从化简单入门就额可以啦，学原画一般用到是coreldraw painter或者是Autodesk Maya。2个绘图软件都有它的特色,但绝对是超级3D绘图软件的首选软件!这个你可以看一下cg王氏，可以学的。往这方面发展也很不错。
原画是指动画创作中一个场景动作之起始于终点的画面，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。换句话来说是指物体在运动过程中的关键动作，在电脑设计中也叫关键帧。随着游戏以及***行业的发展，原画慢慢地被归纳在CG行业之内。
随着电脑技术的普及以及网络的推广，当今越来越多的原画师把创作载体由纸张转移到电脑软件，结合视觉审美、绘画功底以及天马行空的想象力，运用软件优势创作出各种新奇的设计及绘画作品。
想要进入动画行业，成为一名职业的动画师/原画师，你需要经历以下几个阶段：
1. 美术基础和软件基础的学习阶段
想成为原画师，倘若没有美术基础和软件基础，那面对的困难可不止一点点。所以想要入门，首先就是要掌握软件的应用。很多绘画过程都是通过软件实现的，最常见的绘画软件有Photoshop、painter等等，选择一款学习并牢牢掌握，再多加练习提升自己的基本功，灵活运用，一些想法才有可能会实现。
2. 动画制作流程和规范训练
掌握基本的软件应用应对工作还远远不够，需要结合一些案例加以训练。想要完成一件出色的作品，就要有一定的构思和想象力，提出有建设性的想法，在软件中完美地实现它。
3. 项目实战训练
在实际工作中，大型的动画作品需要很多人来实现，并不是一个人凭借一己之力就能完成的，每个人只负责其中一部分。所以在学习过程中不要求全部都掌握，而是要选择一个做到精通。前期可以先从一些简单的入手，有了一定的积累，再进阶。比如先临摹一些道具、场景，后期再练习人物的画法。
如果喜欢游戏原画这个行业，不要以为这是个短期之内就能学成的专业，要想成为优秀的原画师必须要有刻苦的训练以及真正的热爱。如果画技一般，可以考虑报名一个培训班，和更多有经验的人接触，可以了解到一些行业信息和就业资讯。
我觉得可以报个培训班学习一下，现在很多有名的画家都在网上开课。建议选择有名气的，多看以往学生的评价，毕竟学费也不少，能学到东西才是关键。学习完了画一些作品就可以应聘了，在工作中磨砺，一定会越来越好的。
漫画和番剧有什么区别？
1. 媒体形式：***是以图文形式呈现的，主要通过***家的绘图和***对话来表达故事情节。而番剧是以动画片的形式呈现的，通过动画师和声优的配合来展现故事内容。
2. 呈现方式：***通过静态的***板块来传达剧情和角色动作，读者可以自己的节奏去阅读，自由想象场景。番剧则是通过动画的连续画面和声音来展现剧情，更加直观、动感，能够给观众带来视听上的享受。
3. 线性与非线性：***可以随时翻阅，自由选择章节，进行非线性阅读，读者可以按照自己的喜好和时间来选择观看。而番剧则是线性呈现的，观众需要按照剧集的发布顺序来观看，不能自由选择剧集顺序。
4. 制作周期：由于动画制作的复杂性，番剧的制作周期较长，通常需要时间进行脚本编写、角色设计、角色配音、动画制作等环节，所以剧集的更新通常比***来得较慢。
区别一：播放期不同
动漫：又分为季度和无季度，无季度的动漫常年每周播出。
番剧：番剧的播放期通常以季度为单位，每周播出一集
区别二：包含领域不同
番剧：番剧包含新番、半年番、***、表番、泡面番。
区别三：起源不同
动漫：“动漫”一词最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆的动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊
番剧：番剧来源于日语的“番组”，可以算是外来语演变而成。
区别四：性质不同
到此，以上就是小编对于游戏动画师相关资讯***的问题就介绍到这了，希望介绍关于游戏动画师相关资讯***的4点解答对大家有用。
